LABEL KINARMONIK
PRODUCTION
Dans les profondeurs sonores de la République Démocratique du Congo, là où les battements du cœur résonnent encore des tambours ancestraux et des mélodies envoûtantes, une nouvelle symphonie émerge. Kinarmonik Production, notre label de musique, s'aventure dans cet univers vibrant pour découvrir, promouvoir et soutenir les artistes qui, loin de simplement préserver les traditions musicales de la RDC, osent explorer de nouvelles frontières sonores.
Nous ne sommes pas qu'un simple label. Nous sommes les catalyseurs d'une créativité effervescente, les accompagnateurs de talents qui, tout en puisant dans les racines profondes de la culture congolaise, se lancent dans la quête de nouvelles expressions musicales. Notre mission est d'encourager ces artistes à repousser les limites, à innover et à proposer une musique qui reflète à la fois la richesse du passé et l'audace du présent.
Chez Kinarmonik Production, nous croyons que la musique traditionnelle n'est pas seulement à préserver, mais aussi à réinventer. C'est un langage vivant qui évolue avec le temps, et nos artistes incarnent cette évolution. Leur art ne se limite pas à une simple performance; c'est une exploration, un voyage sonore qui mêle émotion, innovation et héritage.
En collaborant avec Kinarmonik Production, les artistes trouvent un espace où leur créativité est non seulement chérie, mais aussi stimulée. Nous les accompagnons à chaque étape de leur parcours, de la production à la promotion, leur offrant les outils nécessaires pour transcender les normes et faire entendre leur voix unique.
Ensemble, ouvrons de nouvelles voies, redéfinissons les rythmes et continuons à faire résonner le monde avec les échos audacieux de la République Démocratique du Congo.
ARTISTES
YOTSI
Yotsi, un groupe tout droit venu de Kinshasa, s'impose sur la scène musicale congolaise avec une identité singulière. Composé de deux musiciennes et deux musiciens, ce quatuor détonne par son approche égalitaire et sa créativité débordante. Contrairement aux schémas
traditionnels, il n’y a pas de leader chez Yotsi. Chaque membre apporte sa contribution, tant dans la composition que dans l’écriture des textes, tous réalisés en interne. C’est cette dynamique collective qui donne à leur musique cette richesse et cette diversité.
Leur son est un melting-pot fascinant où les rythmes traditionnels de la RDC, comme le mutuachi ou le ndombolo, se mêlent aux tendances actuelles telles que le rap, l’afrobeat ou encore le folk. Yotsi ne se contente pas de reprendre les codes du passé, ils les réinventent
avec une touche résolument moderne.
Leurs morceaux, chantés en Lingala, Swahili, Tshiluba, Kikongo, témoignent de leur désir de transcender les frontières linguistiques et
culturelles.
Ce qui frappe chez Yotsi, c’est leur refus de se cantonner à un style unique. Leur musique est aussi variée que leurs influences, passant d’un morceau aux sonorités rock à un autre ancré dans le mythique seben de la rumba congolaise. Cette liberté de ton et d’expérimentation est
au cœur de leur démarche. Pour eux, la création n’a pas de limite, et cette philosophie se reflète dans chacun de leur titres.
Leurs textes, exclusivement en langues congolaises, explorent les thèmes de la vie, de l'amour, de la lutte, et de l'espoir. Dans leur premier album, "Maisha" – qui signifie "vie" en swahili – chaque chanson raconte une histoire, un fragment de vie qui résonne profondément
avec leur public. Yotsi s’attache à peindre des tableaux sonores qui reflètent les réalités de la société congolaise, tout en dénonçant les conditions de vie. Leur choix de chanter en différentes langues locales n’est pas seulement un hommage à la richesse linguistique du
pays, c’est aussi une volonté claire de s’adresser à tous les Congolais, au-delà de Kinshasa. Cette approche sensible et engagée montre leur désir de toucher chaque coin du pays, de donner une voix à ceux qui en ont le plus besoin, tout en laissant une place à l'imagination et
à la réflexion
Tychick, le guitariste, fait figure de sensation à Kinshasa. Avec son style rock tranchant, il injecte une énergie brute dans les compositions de Yotsi, insufflant un vent d’électricité quisecoue les traditions.
Linda, la chanteuse du groupe, possède une voix puissante, vibrante, capable de faire passer une émotion pure sans jamais forcer le trait.
Leah, à la basse, tisse des lignes qui groovent et donnent une profondeur à l’ensemble, tandis que Jephte, à la batterie, sculpte des rythmes percutants, toujours sur le fil entre tradition et innovation.
Avec leur son inclassable et leur refus de s’enfermer dans des cases, Yotsi est en train de tracer sa propre route, une route qui pourrait bien les mener loin. En puisant dans les traditions tout en les réinventant, ils font de la musique congolaise un territoire
d’expérimentation sans frontière. Yotsi, cette étoile montante de Kinshasa, est prête à briller bien au-delà des frontières.
ALBUM MAISHA - YOTSI
Tel le fleuve Congo, Maisha traverse les régions de ce grand pays qu’est la RDC !
A l’instar de Tuimbe, leur premier single, où le Mutuashi, rythme ancestral du Kasai se confond dans les turbulences de l’Afro beat apporté par le saxo de Christine Roch !
Maisha (“Vie”en swahili), est un album de 12 titres dont 10 sont enrichis par la collaboration d'artistes venant d'horizons musicaux et géographiques variés : des violons d’Anne Gouverneur aux guitares hawaïennes de Delphine Ellis ou rock de Yarol Poupaud, c’est un patchwork musical mondial !
L’album parcoure également de nombreux espaces linguistiques avec des chansons en lingala, swahili, Tshiluba, Kimongo ou Kirega donnant ainsi voix aux peuples oubliés et s’adressant à tous!
Maisha transcende les frontières musicales et linguistiques pour offrir une expérience sonore aussi riche que variée. Enregistré au Studio Kinarmonik à Kinshasa, mixé à Paris par Yarol Poupaud et en Macédoine par Toni Kitanovski, puis masterisé à Los Angeles, dans le célèbre studio MCJ de Mario Caldato (connu pour son travail avec les Beastie Boys et Björk),